μ (Myu)

Tọa lạc tại Yokozawa, dưới chân dãy núi Nasu, khu nghỉ dưỡng và nhà hàng μ (myu) là một dự án do Hitomi Kitayama và con gái bà, Miyu, khởi xướng. Đây là công trình kế thừa di sản của Niki Club, một khu lưu trú nghệ thuật tiên phong hoạt động tại cùng địa điểm cho đến năm 2017, đồng thời mở rộng định nghĩa về kiến trúc như một hành vi kết nối giữa con người và tự nhiên. Được bao quanh bởi rừng rụng lá bản địa như sồi Jolcham, dẻ gai, phong cùng dòng suối róc rách và âm thanh của ve mùa hạ, μ không chỉ là một khu nghỉ dưỡng, mà là một “không gian sống” trong nghĩa sâu sắc nhất.

3 Ảnh: Champ Creative / JK

Hitomi Kitayama, với tầm nhìn mang tính thơ ca, cho rằng kiến trúc không phải là nơi phô bày kỹ năng thiết kế, mà là sự biểu hiện tinh tế của giá trị tự nhiên tại một địa điểm cụ thể. Tuyên ngôn ngắn gọn trong brochure của μ viết: “Tĩnh lặng và cô độc là những món quà quý giá nhất ở đây. Mọi thứ đều được chia sẻ giữa các sinh thể” . Từ đó, công trình được định hình như một thực thể sống, nơi con người, kiến trúc và thiên nhiên không phân định ranh giới, mà đan xen trong một cấu trúc sinh thái – văn hóa tổng thể.

Ảnh: Champ Creative / JK

3 Ảnh: Champ Creative / JK

Sau sự kiện khánh thành công trình “Water Garden” do Junya Ishigami thiết kế năm 2018, khu SUITE VILLA gồm 14 khối kiến trúc (với tổng cộng 15 phòng nghỉ) được đưa vào vận hành vào năm 2020. Đồng thời, khu Residence – nơi có các xưởng thủy tinh và gốm nghệ thuật tiếp tục hoạt động, hình thành nên một hệ sinh thái tích hợp giữa lưu trú, sáng tạo và thưởng ngoạn, gọi là art biotop.

Vườn nước. Ảnh: Champ Creative / JK

Đảm nhiệm thiết kế SUITE VILLA là kiến trúc sư Shigeru Ban – người đã áp dụng triết lý “kiến trúc chuyển tiếp” (transitional architecture) để thiết lập một đối thoại hài hòa giữa công trình và môi trường. Các không gian sống tại đây được kết nối với thiên nhiên thông qua các khẩu độ rộng mở, sàn hiên gỗ, mái hiên kéo dài xuyên mái và các giải pháp vật liệu truyền sáng nhẹ nhàng. Thiết kế cho phép người ở bước ra thiên nhiên mà không cần rời khỏi vùng riêng tư, ttnomột trạng thái mở rộng cảm nhận, không gian và cả nội tâm.

Ảnh: Kenya Hara

Ảnh: Kenya Hara

Ảnh: Kenya Hara

Trên địa hình dốc giáp suối, các khối nhà được bố trí liên tục theo tuyến chảy. Cấu trúc phân tầng mềm mại dẫn lối từ tầng vào nhà xuống phòng khách và sàn hiên – nơi các khung cửa gỗ rộng 5.6m có thể trượt nhẹ nhàng, xóa nhòa giới tuyến trong – ngoài. Bồn tắm bằng gỗ chưa xử lý cùng hệ cửa mở lớn tạo nên một trải nghiệm thủy – mộc – thổ đầy bản năng và chất thiền. Sự “chạm” giữa chất liệu thô mộc và không gian được mở rộng tối đa làm nổi bật triết lý kiến tạo “sự lắng nghe” hơn là “sự thể hiện”.

Ảnh: Kenya Hara

Ảnh: Kenya Hara

Không gian sáng tạo với xưởng gốm và thủy tinh là thành phần không thể tách rời trong hệ sinh thái μ. Nơi đây chào đón những nghệ sĩ lưu trú dài hạn đến làm việc, nghiên cứu hoặc đơn giản là sống một cuộc sống chậm, có chủ đích. Quá trình “làm việc bằng tay” như lời Kitayama chính là một phương thức phục hồi bản ngã đã bị lãng quên trong nhịp sống hiện đại.

Từng chi tiết nội thất từ sách, đồ thủ công đến các tác phẩm nghệ thuật đều phản ánh trí tưởng tượng và quan niệm thẩm mỹ của người sáng lập. Kệ sách trong phòng khách là một gợi ý mở: khách có thể gặp gỡ một cuốn sách bất kỳ như một duyên ngộ. Trong toàn bộ hệ thống từ Water Garden đến các không gian lưu trú và sáng tác, μ chuyển tải thông điệp rằng: nghỉ dưỡng không đơn thuần là nghỉ ngơi thể xác hay thoát ly công việc, mà là sự phục hồi cảm thức sống thông qua tiếp xúc với thiên nhiên, nghệ thuật và chính bản thân mình.


Tổng hợp & Biên tập
Anh Nguyên

Ảnh
Champ Creative / JK
Kenya Hara

Slide ảnh, phim
Kenya Hara